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传统绘画以写竹传递生活意蕴
[来源:未知]   [作者:admin]   [编辑:admin]   时间:2019-04-27 06:32

  中国传统绘画更以写竹来传递自然的意态、生活的意蕴,把中国人的胸怀在那笔墨的挥写中,活脱脱地显现出来。竹的形象出现在绘画中,也早于其他一些草木。据画史记载,自东晋起,顾恺之等一些名家画作中已有过竹的形象,并逐渐发展到画竹在绘画中被专立一门。北宋《宣和画谱》将绘画编为十大门类,“墨竹门”即为其中之一。墨竹画起于唐,盛于宋,光大于元,及至近代,悠悠千多年,历代名家辈出:文同、苏轼、赵孟頫、吴镇、李衎、王绂、夏昶、石涛、金农、郑板桥、蒲华、吴昌硕……竹以一种秀劲挺拔特殊美的魅力启发了画家的创作灵感,并引起人们的

  竹具有许多精神品格:一、常绿常新,不染于物,此为“纯洁”;二、中空而虚心,谦谦若君子,此为“虚怀”;三、节直不屈,节节相托,此为“守节”;四、“凌惊风,茂寒乡,藉坚冰,负雪霜”,坚守贞常不变,此为“持贞”。

  竹,以其气质与我国民族的审美情趣有某种影合,致使历代不少文人对它都颇感兴趣,为它作歌、作赋,咏它、颂它,留下不少脍炙人口的诗文,如宋代大文豪苏东坡“宁可食无肉,不可居无竹”,宋代诗人徐庭筠“未出土时先有节,及凌云处尚虚心”,元代诗人丁鹤年“但存清白在,日日自平安”,清竹大家郑板桥“衙斋卧听萧萧竹,疑是民间疾苦声”等等。

  在文人所称的“四君子”中,与梅、兰、菊不同的是,“竹”更具群众基础,深受各阶层人士喜欢。因竹不仅形态潇洒秀美,还具有广泛的实用性。竹笋可食,竹材可用,在建筑、交通、劳动、生活等各方面都能为人类提供工具、原料。竹全身都是宝,它对人类历史、文化的发展贡献良多,所以普罗大众熟习它,喜欢它。

  中国传统绘画更以写竹来传递自然的意态、生活的意蕴,把中国人的胸怀在那笔墨的挥写中,活脱脱地显现出来。竹的形象出现在绘画中,也早于其他一些草木。据画史记载,自东晋起,顾恺之等一些名家画作中已有过竹的形象,并逐渐发展到画竹在绘画中被专立一门。北宋《宣和画谱》将绘画编为十大门类,“墨竹门”即为其中之一。墨竹画起于唐,盛于宋,光大于元,及至近代,悠悠千多年,历代名家辈出:文同、苏轼、赵孟頫、吴镇、李衎、王绂、夏昶、石涛、金农、郑板桥、蒲华、吴昌硕……竹以一种秀劲挺拔特殊美的魅力启发了画家的创作灵感,并引起人们的喜爱欣赏之情。而历代所创作的无数名作,更使人畅神快心。

  余自小生长在梅州大埔山区里,漫山遍野都是竹,吃竹笋、抓竹虫、玩竹排、睡竹床、戴竹帽等等,可谓是对竹情有独钟。当十多岁执笔研习国画时,自然就将竹作为一项主要的题材。而今掐指一算,整整有30年了。余喜竹爱竹,更推崇竹子的正直虚怀、朴实无华的品格,也乐意以竹为友,以竹修身,以竹养性,写竹不懈!